1 de abr. de 2011

Fala galera, estou aqui para resolver de uma forma por todas (pelo menos eu acho) a brilhante teimosia de alguns criativos em trocar as funções destes programas.

Para começar entendam a seguinte coisa, Photoshop é um programa para manipulação e tratamento de IMAGENS. O Illustrator e o Corel são programas para trabalhos vetoriais.
Para quem não sabe a diferença entre um vetor e uma imagem, uma imagem é formada por pixels, que são pequenos pontos que se juntando a outros formam uma imagem vistos ao longe. Estes pixels só são vistos se você aproximar ao máximo a imagem da tela do seu computador. Isto já não acontece com o vetor, pois num vetor temos pontos com posicionamento livre que formam uma imagem com qualidade que pode ser ampliada 1000x que não perderá qualidade, veja abaixo um exemplo e entenda.



Então entenda isso, se for tratar uma imagem Photoshop, se for criar um cartão, logotipo, etc... Illustrator ou Corel Draw, entendido?? Pois bem...
Isso não quer dizer também que eles não se misturam, eles na verdade se completam, ou seja, sempre que for trabalhar com um anúncio, pense da seguinte forma.
Se você tiver uma fotografia nesse anúncio trate-a primeiro no PSD, veja iluminação, elimine marcas de expressão, faça os efeitos que desejar, feito isso, a importe ao Illustrator para trabalhar com a parte gráfica, ou seja, textos, encaixar a foto no anúncio, logotipia, alinhamento e até em alguns casos uma ilustração por cima da imagem, etc.
Um toque, tanto o PSD como o Illustrator são programas da Adobe, ou seja, sempre que tentar trabalhar com as duas coisas (imagem e vetor) procure utilizar estes dois programas, pois eles por serem da mesma empresa a compatibilidade é bem mais rápida e você corre menos riscos de perder algum efeito na transição de um programa ao outro.

Espero que tenham gostados e até a próxima!!

Abraços


13 de fev. de 2011

Olá amigos, hoje vim aqui para passar a vocês um pequeno toque mas que significa muita coisa no design das criações.
Você já deve ter se deparado com anúncios onde existe o que chamamos de "poluição visual", caso não saiba o que é, abaixo segue alguns exemplos:


Repare na falta de espaços, e na quantidade de informações espremidas num pequeno espaço, isso gera um conflito para nossa visão, que acaba não distinguindo as informações e no final não entendendo o sentido do anúncio.
Sempre ao criar um anúncio, tente se preocupar com alguns detalhes, tais como: alinhamento de imagens e textos, respiro ou seja, um espaço entre os itens do anúncio para os olhos conseguirem entender, e tentar utilizar o menos de cores possíveis, uma quantidade muito misturada, acaba fazendo com que o anúncio faça nossos olhos doerem só de olhar.
Tente usar cores claras e "limpas" que dê um toque de elegância a peça.
São alguns toques que fazem seu trabalho parecer mais profissional e não um anúncio feito em gráficas de garagem!

Abraços

10 de jun. de 2010

Bom dia amigos,

Hoje vim falar de uma coisa muito bacana, importante, mais perigosa: Tutoriais

Obviamente que recomendo o uso de tutoriais pra qualquer iniciante de criação e também, por que não, a muitos profissionais da área, afinal não nascemos sabendo tudo e sempre coisas novas aparecem no mercado. Mas aconselho a quem esta iniciando usar os tutoriais encontrados na net de uma maneira diferente, explico, hoje em dia é possível encontrar na net tutoriais onde você aprende de tudo, com todo aquele passo a passo com imagens e etc, mas não se deixem enganar, mesmo que você faça o tutorial e no final o trabalho saia igualzinho o que esta na explicação ISSO NÃO QUER DIZER QUE VOCÊ APRENDEU ALGUMA COISA.
Usar os tutoriais desse jeito, é a mesma coisa que dar um ctrl+C / ctrl+V na criação.
Então quer dizer que não devo usar? Deve, óbvio que deve, mas use da maneira certa, se o tutorial te ensina a recortar corretamente uma foto, não use a foto do exemplo, busque uma imagem sua, de preferência tire uma foto e trabalhe em cima dela, se o tutorial te ensina a fazer efeitos de luz use fotos diferentes das dos exemplos ou tire fotos (sempre o melhor caminho, além de ser mais bacana o trabalho fica 100% original)
Fica a dica amigos, usem muito os tutoriais, aprendam de tudo, mas com moderação e sabedoria.

Abraços


23 de mar. de 2010

Caros criativos!!

Quantos de vocês sempre quando a professora saia da sala, ia para a lousa e começava a rabiscar desde um jogo da forca, até borboletas e grafites.
Pois é, um cara levou isso a outro patamar e das lousas passou para as calçadas! Estou falando de Julian Beever um artista inglês especialista em Chalk Art (Arte com giz). Julian leva uma técnica de criação para as ruas desenhando cenas em três dimensões que vistas de ângulos específicos se moldam em maravilhosas artes.
Tudo é muito bem planejado e calculado para um efeito incrível e realista. Julian já visitou inúmeros países, dentre eles o Brasil. Hoje Julian também trabalha com eventos para empresas.

Ficou curioso segue abaixo um aperitivo de algumas artes de Julian, mais informações no site http://users.skynet.be/J.Beever/








Ola pessoal tudo bem?

Hoje venho aqui para informar sobre a mais nova categoria do anuário de mídia do Clube de Criação de São Paulo (CCSP), a categoria ESTUDANTES.
Uma grande oportunidade para nós universitários mostrarmos qualidade e pricipalmente criatividade quando o assunto é criação publicitária.
O concurso é aberto a todos e mais informações podem ser encontradas no site http://www.ccsp.com.br/ , vale muito a pena tentar e conferir!!

Abraços e até a próxima

9 de mar. de 2010

Caros amigos, nós do mundo de criação, sejamos gráficos, designers, arte finalistas, assistentes de arte ou curiosos, sempre encontramos em nosso caminho pessoas ou empresas que estão começando uma caminhada e necessitam de uma boa identidade visual. O começo é pelo logotipo, que não pode ser qualquer coisa, tem que representar a idéia da empresa, passar os valores, missão que englobam o grupo, passar um sentimento de algo avançado se a empresa for do ramo de tecnologia, passar sutileza e classe se for uma loja de roupas, agressividade e desenhos coloridos para um estúdio de tatuagens etc...
O que todo designer de criação deve ter em mente, é que neste momento ele deve vestir a camisa do cliente e ESTUDAR tudo que puder saber sobre a alma desta empresa, ele tem que imaginar no futuro quando apresentar o layout do job para o cliente que ele vai ver aquela peça com olhos emocionados, vai se arrepiar e pensar consigo algo como "...puxa eu nunca ia ter uma idéia deste tipo..." ai sim você estará consagrado com a empresa e pode levar a publico e dizer toda vez que passar pelo seu logotipo de boca cheia que foi você que o criou.

Para vocês meus caros terem uma noção da "falta de noção" selecionei abaixo alguns logotipos que foram criados sem entendimento, e sem bom senso por parte dos designers. Analisem e tentem não cometer os mesmos erros ok!

Logo Arlington Pediatric Center











Clínica Dental San Marcelino










Grife italiana A-Style

















Kids Exchange (problema de espaçamento de letras)
















Instituto de Estudos Orientais

8 de mar. de 2010

Sim senhoras e senhores, guardem estes nomes Rick Carter e Robert Stromberg, destas mentes criativas sairam as formas do mundo de Pandora existente na cabeça do diretor James Cameron a 10 anos.
A perfeição nos personagens, cenários, texturas... tudo para fazer com que os Na´vis conquistassem os olhos da academia.
Achei justo mas não desmereço os concorrentes afinal, Avatar concorria com "O Mundo Imaginário do Dr. Parnassus" de Anastasia Masaro e com "Sherlock Holmes" de Sarah Greenwood, ótimos filmes e ótimas artes provando que as gurias do mundo de criação sempre mandam muito bem, mas nada que (pelo menos dessa vez) supere o BUM de Avatar.

E preparem-se para o Oscar 2011, pois muita coisa boa estará competindo, "Alice, no páis das maravilhas", "Homem de Ferro 2", "Percy Jackson e o ladrão de raios", "Fúria de Titãs" e muito mais.

Vale esperar para conferir!!